「考研经历」作为非科班生我是这样准备的
March 10, 2024 | 教育咨询
能够改变世界的人, 从来都没有忘记自己儿时、年轻时的遥不可及乃至荒唐的梦想.
在即将出国前几个月写下这篇稿子, 心里十分五味杂陈, 不仅是对于二战考研的不甘, 更多的是感谢曾经考研岁月里那个心无旁骛的自己能够狠下心来步入知识的海洋,为我之后的成长与发展打下了坚实的基础. 研究生虽然没有考上, 但是在这期间学到的知识是我这辈子前20年里最宝贵的财富. 我人生中主动读完的第一本书就是考研期间读完的.
对我而言, 说到艺术考研, 绕不开的一个话题就是高考选专业. 而当年与艺术高考擦肩而过的我, 最终在四年后还是兜兜转转走上了艺术考研的路.
和大多数同龄人一样,在高考结束后除了等待成绩之外,最要紧的事情就是考虑院校和专业.当时还没成年的我并没有太多想法, 家乡作为一个六线小城市,信息与资源也十分闭塞. 当时虽然有了一定的摄影爱好,但并不知道摄影也可以成为一门学科专业. 在我们当地高中, 虽然有同学参加艺考, 但不管是在学生还是在老师的角度而言, 艺考和体考这些高考升学路径都是给学习很差、靠文化课考不上大学的同学准备的. 当时在班级中成绩数一数二的我自然没有且不知道艺考的途径与发展方向. 因此就这样, 我与摄影艺术擦肩而过. 但现在返回头看, 如果当年以我文化课的成绩参加艺考, 我是一定能考上一个比本科更好的学校的.
当时的我想当一名记者, 可以每天挂着相机周游世界的拍照, 但只是萌生的一个很小很小的想法. 最终在母亲的劝导和建议下, 我被西安外国语大学中国语言文学学院汉语国际教育专业录取——这个专业我谈不上喜欢, 也谈不上讨厌. 庆幸的是, 这个学科并不是很难, 在完成学业的同时, 我拥有大量的课余时间去发展自己的爱好——也正是在大学期间,我才对摄影和电影艺术有了更多的了解和探索, 并最终发展为了考研的专业, 乃至于我未来的职业.
大学的前两年甚至到了大三学期过年, 我都没有想过要考研, 因为我知道自己不是读书的料, 所以大多数时间都是在自学摄影、剪辑、调色. 在疫情居家上课期间, 我自编自导了第一步作品——以家乡为背景的小型纪录片. 并且在复课后认识了对我影响很大的老师, 并且加入了他的研究所. 这是一个主要以地理研究和旅游资源整合为主的研究所, 影像与视频是研究成果的基本载体, 因此很长一段时间都是在和老师全省拍摄的过程中度过的. 在此之前我也并没有想过要考电影专业的研究生
时间来到大三, 身边的同学要么在找工作, 要么在准备考研. 和几个艺术学院的同学无意交流之中, 才发现对于我这种有一定实践基础和兴趣爱好的非科班生而言, 艺术考研也是条不错的路, 于是每周都会去蹭艺术学院和新传学院的专业课. 在这期间, 我不断了解考研的相关咨询, 最终在21年3月, 下定决心, 备考电影专业的研究生. 有了目标后便说干就干, 从此之后, 一个不学无术的大学混子心甘情愿的走进图书馆, 开始埋头苦学. 就这样我开启了研究生备考之路.
电影专业考研最重要的第一件事情就是择校. 国内研究生开设电影专业的院校区区不过几十所, 如果一志愿没有录取, 那大概率不会有很多且不错的调剂院校, 且每个学校的专业培养方向并不一定相同, 因此容错率很低. 国内的院校总体分为两大类.
第一类是艺术类专业院校, 比如顶尖学府北京电影学院、上海大学上海电影学院、上海戏剧学院、中国传媒大学、浙江传媒学院、南京艺术学院等等. 这类学校培养方案大多都更偏向实践, 学科的细分方向也更加全面, 剪辑、摄影、声音、表演都是独立的专业方向, 学校内部的行业资源与人脉也比综合性大学要多, 但需要更高的艺术基础与素养.
另一类就是综合性大学的艺术学院或者新传学院. 比如北京师范大学的文学院、上海师范大学的电影研究专业、西北大学的电影专业、暨南大学下属珠江电影制片厂的电影专业等等. 这类学校的综合排名更前, 但学科和研究方向一般比较综合. 暨南大学电影专业下分三个大方向(2023年之前), 电影制作、影视动画创作、(偏实践类)、电影创作(偏剧作类), 电影制作右下分为声音、纪录片、剪辑三个小方向, 不同方向不同导师. 但上师大或北师大的电影专业则更偏向电影评论、电影研究. 西北大学的电影专业虽然也较为偏向实践, 但不细化二级学科方向.
对于我自己而言, 我当然是想考艺术类专业院校. 但由于是非科班生的原因, 且加之有很强的文化生的学历崇拜, 同时自己并不喜欢文字、研究、评论相关的工作, 专业能力偏向实战型, 并且在我自学和社会实践的过程中深刻的认识到电影专业的就业和发展一定要去长三角和珠三角地区, 所以最终把选择范围确定在了综合类院校中更偏向实践培养的暨南大学与上海大学电影学院, 学科代码135104 (专业学位, MFA)
这是我根据自身客观条件筛选出的学校. 主观方面, 虽然我很喜欢上海, 毕竟本科就想去上海读书, 但由于上海地区针对外地、跨专业、跨院校层次考生的“debuff“, 最终我选择了拥有“跨专业考研白名单院校”之称的暨南大学.
电影专业考研另一件重要的事情是有针对、有计划的组织学习.
正如上述所讲, 每个院校的培养方案不同, 对应的参考书目自然也不尽相同. 加之我自己是非科班出身, 我的强项是拥有大量的实践过程与独立制片的经验, 在实操方面我有信心达到科班水平, 因此理论学习和公共课便是我的弱项.
公共课方面, 英语对我而言在当时也是一块难啃的骨头, 虽然在外国语大学就读, 当时经过高考之后基本再没有使用过英语了, 英语四级更是考了两次才飘过, 可见我的英语水平十分一般. 政治对于文科生的我并不困难, 我不擅长于死记硬背, 在学生时代我的记忆力好的惊人, 基本上可以做到过目不忘, 加之通过练习习题可以直接检验记忆力, 所以政治我并没有花很多工夫.
专业课方面, 暨南大学的两门试题分别是 : 719电影专业基础、839电影专业创作
719电影专业基础科目偏向理论, 包括了3个方面, 中外电影史、视听语言(镜头、剪辑、叙事)、影视基础理论. 对非科班的我而言, 得益于大量的拍片实践, 视听语言方面(影视工业性质)我了解的很多, 而世界电影史与影视基础理论却不曾接触. 因此719这门课的主要任务就是学习电影史和基础理论.
839电影专业创作科目偏向实践, 包括2大部分, 剧本创作、分镜表. 分镜头在我日常创作中经常在实践, 但剧本创作从未接触过, 其中又细分为了一句话故事、人物小传、故事梗概、分场大纲和最终剧本.
虽然题目上只分了两门课, 但整体上把有关电影无论是行业实践, 还是学术理论的方方面面都考察了一遍. 参考书目不多, 除了电影史之外, 大都不是死记硬背的内容, 而是要理解领悟后进行实践与运用.
而复试内容也是我的强项, 本质是通过复试考察考生是否真的有制作影片的能力,而我已经独立制片很多次了, 作品和经验十分丰富.
在前期的信息收集工作完成后, 首先要做的就是针对于自身的情况做出分工安排与分数目标.
参考往年的录取信息, 国家线在360分左右, 初试分数线在380分左右, 最终录取根据面试情况而定. 因此我把380分作为我的目标. 如果两门公共课成绩分能达到150分, 那么专业课达到230分就够. 政治75、英语75、理论科目110、实践科目120, 总分刚好380.
四门课中我先开始学习的是英语, 当时的情况是不仅单词差, 语法更是一窍不通. 因此从3月开始直到7月, 我只做了一件事情, 背单词. 每天除了固定对照中文默写之外, 利用单词软件不断重复循环记忆. 直到不通过语法也能看懂大多数短句子为止, 我才开始转头去学习语法.
语法我只花了一个月时间, 认认真真的跟刘晓燕老师的长难句网课, 重复了3次, 每一次都有新的收获, 直到3次过后把所有内容全部榨干. 于此同时很有幸在考研的暑假在我们学校线下见到了刘晓燕老师,当时我坐在第一排,距离她只有不到3米距离, 十分激动.
9月开始, 我着手开始英语真题练习, 在经过2年的真题训练后,发现自己缺少应试技巧, 于是又看了唐迟老师的阅读跟讲课程, 锻炼阅读思维, 过了十一假期, 我重新开始真题练习, 此时我已经可以保持英语所有客观题只错2-3个. 英语75的目标最终成功拿下, 第一年和第二年分别考了76和81.
政治的学习相对轻松, 在看英语长难句课的同时, 把徐涛老师的“相声课“穿插着观看, 一边欢乐, 一边学习. 日常保持习题练手, 同时着重消化肖4、肖8, 对于客观题做到只错2道, 主观题我则是跟着空卡运用顺口溜在最后的15天内背完所有的问答题框架.政治75的目标最终也成功拿下, 两年分别考了75和72.
电影备考和其他备考我认为最大的不同是要学会运用, 很多理念、流派、风格、手法单纯靠记忆效果并不会很好, 通常是记了忘、忘了再记. 而我更偏向书本知识看一遍, 随后直接去阅片, 以此类推, 每个国家、每个时期的理论和代表作品便像刻在脑子里了一样, 记忆犹新. 我就是在这个阶段观看了世界上大量的经典影片, 更多的是在艺术价值和修养上得到了提升, 也对日后的实践创作起到了强有力的认知支持. 美国的格里菲斯、奥逊威尔森, 前苏联的普多夫金、塔科夫斯基, 法国的戈达尔、雷诺阿, 英国的希区柯克、大卫里恩, 日本的黑泽明、小津安, 德国的刘别谦、弗朗兹等等等等都是我十分喜爱、风格突出的导演, 理论的学习极大的拓展了我的精神世界与认知边界, 我第一次感受到了学习的幸福.
加之我本科是文学专业, 文学史和电影史有一定的关联, 中国电影和文学史更是紧密相连. 自从备考之后, 我前所未有的认真听讲文学课程. 在大三学期开设了创意写作课程, 任课教师是学院唯一的北电毕业生, 因此我十分重视这门课程, 老师也十分愿意帮助我跨专业考研, 除了课程之内的内容, 老师还专门带我了解了剧本创作的相关理论和知识, 这也是我认为大多数电影专业学生, 乃至于整个电影行业内部最为缺乏的部分. 角色弧光、人物小传、三幕式结构、斯丹徳节拍表、角色价值等等, 这些不仅仅是冷冰冰的理论, 更是深度理解影片艺术与商业价值、对影片价值判断的重要因素, 更是创作者故事构建的基本底线.
就这样, 我一边学习理论知识, 一边坚持影片制作, 把新学到的知识不断的融入日常实践当中, 再从日常实践中反思理论的价值与意义, 两者有机循环, 共同促进我专业能力的增长. 第一年我取得了385分的成绩, 但遗憾复试败北. 而第二年则遇到了更为委屈的结果, 从此之后, 这个大学再也不是所谓的“考研白名单”, 而我心中的不甘则更是无处发泄.
我从不后悔考研, 如果不考研我完全不具备电影留学所需要的专业能力基础与英语基础. 时过境迁, 考研的两年是我最幸福、最心无旁骛的两年, 二战考研让我看到了我的潜力和极限在哪, 看到了绝境下的我并没有一蹴而就, 锻炼出了一颗真正强大的内心. 年少的我只是想拿掉所谓的”非科班“的标签, 而如今的我也放下了年少的执念, 只是一步一个脚印, 继续走向未知的将来.
考研最好的回报, 对我而言早或许已经超越了那一纸录取通知书, 而是练就了一身谁也夺不走的能力和谁也撼动不了的强大内心.
(2025年11月,澳大利亚新洲,Narooma,尼康D850)
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